Os filmes passo a passo / guia

A ESTRELA

Estrelas são as pessoas que você contratou como atores ou diretores, independentemente de sua ocupação preferida. Depois de criar uma estrela, você não poderá alterar seu destino movendo-a para outras salas. Eles também podem ser usados ​​como "extras"; basta clicar em uma das cartas estrela e levá-la para a sala "Extras" no escritório de elenco. O mesmo procedimento pode ser aplicado a diretores e atores normais.

As estrelas de Os Filmes eles não são exatamente análogos em comportamento e importância aos "Sims" de The Sims, do mesmo autor. Eles são autônomos e têm suas próprias necessidades e desejos, mas não precisam ir ao banheiro ou comer. Eles continuarão trabalhando sem parar no filme até ficarem muito estressados, para que não precisem de muito descanso. Seu objetivo geral é encontrar um equilíbrio entre o nível de trabalho e o nível de descanso para não sobrecarregar as estrelas. Quando você atribui uma estrela a um filme em particular, eles farão o que for exigido deles. Se uma cena não contiver a estrela, eles ficarão parados. Independentemente do que está acontecendo com ele, você pode pegar uma estrela clicando em seu cartão. Você pode forçá-los a fazer alguma outra atividade, embora obviamente isso diminua seu desempenho. Quanto ao estresse, é causado principalmente pelo excesso de tempo de trabalho. Na verdade, não importa muito o número de filmes que você realiza, mas sim a intensidade do tempo gasto pelo astro para trabalhar. Se essa intensidade for combinada com uma duração excessiva do próprio trabalho, a estrela sofrerá estresse excessivo. Exatamente o oposto do estresse é o tédio. As estrelas não querem ficar paradas o tempo todo, mesmo que isso signifique ganhar algum dinheiro sem fazer nada. Para fazer isso, você também pode atribuir várias estrelas para praticar em um gênero específico simplesmente clicando e arrastando como de costume. Você verá uma barra que marca o progresso da experiência da estrela nesse tipo específico de filme.

Obviamente, você terá que tentar curar a imagem de suas estrelas. No jogo, o fator de imagem é uma função de três variáveis. Cada variável é representada por uma barra. A média das três barras compõe a barra total da imagem. Agora, a divisão é feita da seguinte forma:

- Beleza facial. A beleza do rosto, em especial, é o fator que mais influencia essa variável. O envelhecimento da estrela terá um impacto particularmente pesado.Não há nada que você possa fazer, é claro, para retardar o processo natural de envelhecimento, mas você ainda pode usar o prédio da cirurgia estética para melhorá-lo um pouco. Na verdade, a idade aparente da estrela será 2/3 da idade real.

- Ginástica. Basicamente, trata-se da distribuição de gordura e músculo da estrela. Estes são fatores mutuamente exclusivos, em Os Filmes. A barra geralmente começa em níveis baixos, mas pode ser aumentada para níveis mais altos com bastante facilidade. Normalmente, a melhor maneira é usar pesos. Obviamente, no caso de uma estrela começar a comer demais, a barra despencará de maneira preocupante. Nesse caso, você pode usar a sala de lipoaspiração ou a sala de implantes plásticos.

- Moda. Para aumentar este fator, terá necessariamente de pedir ajuda ao departamento de Maquilhagem. Pegue uma estrela e solte-a no departamento mencionado acima, para ver o nível dessa barra aumentar prodigiosamente. Você pode vestir as estrelas ao seu gosto e, claro, isso afetará, mas um pouco, a barra de aparência.

As estrelas desenvolvem relacionamentos amorosos em suas interações; no entanto, eles não são uma necessidade. De um modo geral, uma estrela precisa de um e apenas um relacionamento para poder ter o melhor desempenho e maximizar sua classificação de crédito. As estrelas vão falar umas com as outras, mas sem a sua intervenção nunca conseguirão maximizar a sua classificação. Quando as estrelas apertam as mãos, se encontram, você as pega novamente e as força a se encontrar novamente, para desenvolver relacionamentos. Mais tarde, eles dirão que estão prontos para desenvolver seu relacionamento. Para fazer isso, coloque uma de suas estrelas na Barra e coloque a outra ao lado dela. As duas últimas partes da relação entre as estrelas são formadas na sala de jantar do restaurante e na sala VIP.

Caso uma estrela permaneça de mau humor por muito tempo, ela lhe dirá que está prestes a sair. Ele avisa alguns meses antes, mas esse abandono não é obrigatório, você sempre pode tentar melhorar o humor dele e deixá-lo ficar. Ocasionalmente, estrelas de empresas rivais se juntarão a você. Eles terão uma aura azul ao seu redor. Eles são semelhantes aos Wannabes, mas geralmente mais experientes.

OUTROS COMPONENTES DO STAFF

Estrelas são uma condição necessária, mas não suficiente para compor um estudo. Eles são seus funcionários mais importantes, mas também existem outros tipos de trabalho. Embora suas estrelas envelheçam e se aposentem, os personagens que serão mencionados nesta seção não apresentam problemas semelhantes.

Wannabe É o nome que é dado a praticamente todos os caras que vagam pelos seus quartos. Eles não fazem nada, mas são trabalhadores em potencial. Você pode colocá-los nas várias salas e criar os vários atores, etc. Normalmente, é melhor atribuir Wannabes a prédios próximos. Se você pretende usar um Wannabe como assistente pessoal de uma estrela, coloque-o em qualquer outro prédio e depois atribua-o à estrela de sua escolha.

Custodi Esta é a posição mais baixa na escada da empresa. O único uso dos zeladores é limpar o estúdio. Seus outros funcionários vão fazer alguma sujeira ao redor, e os tratadores vão limpar. Se não forem suficientes para limpar tudo, um pop-up irá avisá-lo da quantidade excessiva de sujeira presente e, para remediar, você terá que contratar outros zeladores.

Construtores
Os construtores cuidam da manutenção e construção de seus edifícios. Eles são muito importantes, pois os reparos estão na ordem do dia e o nível de segurança do conjunto afeta a classificação de suas estrelas. Se você não designar ninguém para reparar edifícios danificados, tenha cuidado, pois eles podem desmoronar. Você deve ter 2 construtores para cada guardião.

Roteiristas
O nome já torna a função explícita. Ao colocá-los nas diferentes salas do escritório de roteiro, você atribuirá a eles diferentes gêneros. No entanto, você nunca será capaz de fazê-los escrever um roteiro completamente perfeito, a menos que você mesmo o escreva. Em teoria, você poderia escrever tudo sozinho, pois não precisa tanto dos escritores, mas esse não é um cenário muito realista.

Pesquisadores
Os pesquisadores dão a você a capacidade de construir novos tipos de conjuntos e fazê-lo mais rapidamente, com novas tecnologias. Você pode atribuir pesquisadores a salas específicas no laboratório para dizer a eles no que trabalhar. Assim que terminarem naquela sala, eles deixarão o laboratório completamente, embora possa haver outra sala que precise deles. Se isso acontecer, você pode pegá-los e jogá-los no quarto vago. Uma vez passado o ano 2000, todas as tecnologias serão desbloqueadas. Em seguida, demiti-los todos.

Comparar
Os extras são atores que desempenham papéis muito menores ao longo do filme. Normalmente a qualidade do filme depende do número de figurantes presentes, mas não da sua experiência. Os extras também envelhecem e se aposentam, mas essa é a única analogia que eles têm com as estrelas. Eles não têm nenhum tipo de barra, nenhuma necessidade. Agora, se você fizer um extra se tornar uma estrela, isso muda, é claro

Fotografia
Eles não são tecnicamente seus funcionários e você não tem controle sobre eles. Eles permanecem nas portas do seu escritório esperando sua atenção. Você deve pegar um e colocá-lo ao lado de uma estrela que está fazendo algo interessante para que ele possa fotografá-la. As estrelas receberão mais atenção da imprensa se forem fotografadas realizando algum ato particularmente embaraçoso, como flertar com outras estrelas.

EU ESTUDO

Seu estúdio é composto por uma série complicada de prédios e caminhos, com pessoas fervilhando por toda parte.

Assim como estrelas e filmes, os estúdios também têm uma classificação de 1 a 5 com base em vários fatores:

- Capitais. A quantidade de dinheiro que está agora no banco. 5 milhões são o limite para obter a classificação máxima.
- Filme. É o fator mais difícil de levantar, pois depende tanto da quantidade quanto da qualidade dos próprios filmes. Para maximizá-lo, você terá que fazer vários blockbusters.
- Estrela. Quanto mais estrelas você tiver, mais estrelas serão de excelente qualidade e melhor será essa classificação. Aqui também ele é influenciado tanto pela qualidade quanto pela quantidade das estrelas.
- Prestígio da terra. O estado do seu terreno e das construções nele existentes, bem como a relva que os rodeia, têm uma influência decisiva neste fator.
- Prêmios. Quanto mais prêmios você receber, e quanto mais prêmios as pessoas em seu estúdio receberem, mais esse fator melhorará.

Instalações de estudo
Para administrar seu estúdio, você terá que construir muitos prédios, abrigar roteiristas, estrelas e assim por diante. Esta seção listará todos os diferentes tipos de construções que você encontra no jogo, seu papel no jogo e seu custo.

bar

- Custo: $ 8,000
- Objetivo: Coloque suas estrelas aqui durante seu tempo livre para descansar e desenvolver suas amizades.

. Escritório de fundição

- Custo: $ 5,000
- Objetivo: Ao colocar um roteiro completo aqui, você pode atribuir as estrelas, figurantes e elenco ao filme.

Clinica de Cirurgia Estética

- Custo: $ 60,000
- Objetivo: Este edifício melhora a aparência e o físico de suas estrelas. Os físicos são desenvolvidos principalmente a partir do levantamento de peso, mas para melhorar a plástica do rosto é o melhor método.

escritório de roteiro personalizado

- Custo: $ 11,111
- Objetivo: Este é o edifício mais poderoso do jogo, dando a você a capacidade de criar roteiros e compor cenas para filmá-las novamente. Se você colocar um filme completo aqui, cada cena terá um pequeno ponto verde.

Laboratório

- Custo: $ 24,000
- Objetivo: Permite contratar pesquisadores que irão estudar as tecnologias. Mesmo sem laboratório, você terá tecnologias melhores disponíveis, mas mais lentamente.

Departamento de maquiagem

- Custo: $ 7,000
- Objetivo: Permite que você troque o guarda-roupa de sua estrela. Isso, é claro, serve para melhorar o nível de moda da própria estrela.

Pós-produção

- Custo: $ 39,000
- Objetivo: O segundo edifício mais poderoso do jogo. Ele oferece a capacidade de atribuir músicas e legendas aos seus filmes. Você também pode filmar cenas completas.

Escritório de produção

- Custo: $ 6,000
- Objetivo: Neste escritório são publicados os filmes completos. Se você também tem um escritório de publicidade, pode organizar um orçamento de marketing preciso.

Escritório de publicidade

- Custo: $ 44,444
- Objetivo: Ter um em seu estúdio lhe dá a oportunidade de aumentar a atenção recebida por suas estrelas. Também aumenta a conscientização do público sobre seus filmes.

reabilitação

- Custo: $ 22,000
- Objetivo: Um lugar onde suas estrelas podem ir caso tenham desenvolvido um forte vício em comida ou álcool.

restaurante

- Custo: $ 30,000
- Objetivo: Tal como no caso do bar, este edifício dá-te a possibilidade de dar às tuas estrelas um local de descanso para diminuir os teus níveis de stress.

Sala de descanso (grande)

- Custo: $ 12,000

Sala de descanso (pequena)

- Custo: $ 3,000

Sala de descanso (VIP)

- Custo: $ 20,000
- Objetivo: Outro lugar para diminuir seus níveis de estresse. Obviamente, quanto mais caro o quarto, mais rápido o nível cai.

Gabinete de Roteiro (Base)

- Custo: $ 6,000
- Objetivo: Todos os escritórios de roteiro têm roteiristas que escrevem, er, roteiros para seus filmes.

Gabinete de Roteiro (Primeira Classe)

- Custo: $ 66,666
- Objetivo: Um escritório de roteiros de primeira classe permite que você escreva roteiros de quatro estrelas. O computador geralmente falha em fazer scripts de quatro estrelas, então você provavelmente terá que escrevê-lo sozinho.

Gabinete de Roteiro (Intermediário)

- Custo: $ 29,000
- Objetivo: Permite script de até 2 estrelas.

Escritório de roteiro (bom)

- Custo: $ 33,333
- Objetivo: Permite script de até 3 estrelas.

Reboque de lanche

- Custo: $ 3,000
- Objetivo: Dar às suas estrelas a oportunidade de comer e, assim, reduzir o estresse.

Escola

- Custo: $ 5,000
- Objetivo: Este edifício permite que você contrate estrelas e as atribua como diretores ou figurantes.

Construção de vendas de estrelas e roteiros

- Custo: $ 3,000
- Objetivo: Ao colocar um roteiro ou uma estrela neste prédio, você o eliminará completamente e, como recompensa, receberá algum dinheiro.

Reboque (barato)

- Custo: $ 24,000

Reboque (Médio)

- Custo: $ 45,000

Reboque (Ótimo)

- Custo: $ 77,777

Reboque (bom)

- Custo: $ 75,000

Reboque (mínimo)

- Custo: $ 7,000
- Objetivo: Toda estrela quer ter um pequeno trailer. No entanto, existe uma hierarquia baseada na importância das próprias estrelas. As estrelas podem ter inveja dos trailers de outras estrelas se a hierarquia não for respeitada.

Eficiência do estudo
Como dito anteriormente, deve haver uma proporção de 2: 1 entre seus construtores e zeladores. Se você mover ou destruir um edifício, ignore a mensagem de aviso. Agrupe todos os seus prédios administrativos, com base em sua função, e também agrupe todos os conjuntos do outro lado. Suas estrelas estarão ocupadas gravando filmes na maior parte do tempo, então você deve manter todos os sets juntos. Isso minimiza o tempo que levará para as estrelas se moverem de um lugar para outro. Outra boa externalidade dessa abordagem: o Wannabe pode ser usado com extrema facilidade e eficiência. Ao agrupar conjuntos por temas semelhantes para fazer filmes semelhantes todos juntos, economizando muito tempo. Então, agrupe também todos os prédios que lidam com o filme, ou seja, o roteiro, a agência de publicidade e assim por diante.

Prestígio do lote
Em geral, parecerá estranho, mas a maconha é sua melhor amiga neste caso. A grama aumenta a beleza do seu solo, além de seus trabalhadores se moverem mais rápido pela grama, e não requer nenhum trabalho especial de manutenção. Só fica sujo caso haja pessoas andando nele. Se você colocar a grama em todo o seu lote, você verá apenas pequenos caminhos de terra onde as pessoas andam com mais frequência. Você pode usar as informações fornecidas por essas trilhas para aumentar sua eficiência. Quando você vir esses caminhos começando a se formar, coloque pedaços de pavimento no caminho. Dessa forma, você pode ter certeza de que não precisa limpar peças de estúdio que ficam sujas com mais facilidade. Se você tiver disponibilidade, pode ignorar completamente a estratégia mencionada e usar uma que mantenha seu lote sempre em níveis muito altos. Se você pressionar L, verá pontos por todo o lado. Os pontos verdes indicam as manchas em seu estudo indicam as áreas bonitas, os verdes indicam as áreas não muito bonitas. As decorações e árvores realçam a beleza das áreas. As melhores decorações são, sem dúvida, os carros. Eles não precisam de manutenção e nada.

FAÇA UM FILME

Não há uma maneira precisa de descrever um procedimento de como fazer um filme perfeito neste jogo. A seção a seguir fornecerá diretrizes gerais sobre como filmar filmes e técnicas geralmente aceitas, bem como estratégias gerais.

O jogo tem um método bastante arbitrário de determinar quais são os parâmetros que compõem um filme realmente bom. Para começar, vamos falar sobre o roteiro. Não importa se você escreve ou não, o script em Os Filmes sempre tem um certo potencial máximo alcançável, baseado no nível de seu escritório de roteiro. Seu script fará o mínimo necessário para atingir o potencial. A partir do momento em que você inicia o jogo, você pode criar seus próprios scripts pelo tempo que desejar. Muitas cenas, no entanto, acabam sendo uma perda de tempo, tanto na criação quanto no emprego de seus funcionários. No modo avançado, você pode escrever seu próprio script. Existe uma opção muito importante, a opção de estrutura. Você pode escolher diferentes tipos de estruturas. Quando você tem que escrever um roteiro para ser avaliado pelo computador, é sempre melhor usar uma estrutura bem simples. Na parte inferior da cena há um storyboard das cenas que você implementou até agora. Se você escolher uma estrutura simples ou hollywoodiana, verá uma lista de seções, que permitem ao computador propor uma cena para você, com base na seção em que você está no momento e no gênero do filme. Normalmente, a proposta sempre acaba sendo boa. Se você usar o modo livre, o computador não saberá o que você está fazendo, portanto, não poderá sugerir nada para você. Isso também remove o bônus que você normalmente recebe por filmar cenas particularmente apropriadas.

Existem outros fatores essenciais também. Entre eles, podemos encontrar:

- A experiência das estrelas no gênero determinado. Todas as coisas sendo iguais, um ator bom em um gênero específico se sairá melhor nesse gênero do que outro - bastante intuitivo e flagrante como conclusão, mas que assim seja.

- Segundo parâmetro, o moral da estrela. Bom moral significa bom desempenho, mau moral significa mau desempenho.

- Terceiro fator, a atitude do ator em relação ao gênero dado. Esse parâmetro é muito menos importante que os outros, mas cada gênero ainda tem suas próprias demandas favoritas quando se trata de atores.

- Quarto fator, o nível de integridade dos conjuntos. Cenários em queda não são exatamente ideais para fazer um bom filme. Se for um problema que persiste ao longo do tempo, é necessário provê-lo contratando novos construtores.

- Outro fator, as relações entre as estrelas. Quanto mais as estrelas forem amigas umas das outras, mais eficiente e efetiva será sua colaboração no set.

- A experiência da equipe também tem uma grande influência na performance do filme em si. Não há como aumentar esse valor a não ser ao longo do tempo.

Outros fatores podem ser considerados, mas são, digamos, intangíveis:

- O poder da estrela. Mesmo que uma estrela seja muito experiente e boa em um determinado gênero, todas as outras coisas sendo iguais, uma estrela menos famosa se tornará um filme um pouco menos bom.

- O interesse do mundo pelo gênero do filme. Isso depende da tendência atual, e a tendência terá um impacto poderoso na popularidade do seu filme pelas massas. Portanto, preste atenção aos movimentos do público em termos de gênero de interesse.

- O fator novidade. O fator novidade refere-se não tanto à novidade do roteiro, mas ao bom estado dos cenários. Se você usá-los com muita frequência, o público não vai gostar.

- A tecnologia do filme. Se você fez uma boa pesquisa, esse fator pode ter um valor muito alto. Comumente, você não será penalizado se tiver tecnologia de nível padrão ou médio.

- Marketing e relacionamento com o público. Esse fator não importará até que você construa o escritório de publicidade. Depois de construí-lo, você pode melhorar esse fator. Assim que você estiver pronto para lançar o filme, cinco pequenas caixas aparecerão na sala de edição do escritório de produção. Colocar o filme em uma dessas caixas selecionará quanto você deseja gastar na publicidade do filme. Teoricamente, você terá que gastar em marketing para criar um valor igual ao do departamento de publicidade. No entanto, você não será penalizado se gastar muito. A pós-produção pode acrescentar algo à classificação.

Em geral, como abordagem teórica e ideal, seria melhor fazer prevalecer a qualidade sobre a quantidade. Mas nos estágios iniciais do jogo, você necessariamente terá que usar a estratégia oposta. Se você deseja construir rapidamente sua reputação e chegar ao topo das tabelas de classificação, há um caminho muito fácil a percorrer. É simples: você tem que produzir tantos filmes de uma cena quanto possível, com a mesma estrela em cada filme. Isso porque antes de 1985 o jogo não esperava que você tivesse a capacidade de fazer filmes de alta qualidade. Para manter o barraco funcionando bem, você precisará seguir a estratégia descrita aqui: divida seu elenco em dois grupos. O Grupo A contará com os melhores membros do seu elenco. Para este grupo siga o método descrito acima, fazendo o maior número de filmes possível. O grupo B, por outro lado, conterá os elementos essencialmente residuais. Tente fazer com que este segundo grupo faça algo para aumentar sua experiência. Escreva roteiros para uma cena e fotografe-os, repetindo esse processo ad libitum. As estatísticas de todas as estrelas e do estúdio subirão muito rapidamente. Você também vai ganhar muito dinheiro. Depois de 1985, no entanto, esse truque infelizmente não funcionará mais.

ESCREVA UM FILME PARA LANÇAR

Esta subseção é especificamente sobre como escrever um filme e depois colocá-lo online, ou apenas para sua própria satisfação. Conforme mencionado na introdução desta seção, nenhuma indicação será dada em relação às partes criativas.

Primeiro Passo: Prepare o script em mente. O planejamento pode te ajudar muito. Você não precisa estar tocando e escrevendo "On the fly". Tente pensar sobre isso primeiro. Muitas vezes o produto final será um pouco tímido e mais evoluído do que o planejado anteriormente. Isso é normal e extremamente comum. No entanto, um plano inicial irá ajudá-lo a evitar grandes erros.

Segundo Passo: Prepare suas estrelas. Se você tiver alguma preferência em relação às estrelas, agora é a hora de abrir o Star Maker e fazer suas estrelas do jeito que você gosta. As estrelas não precisam ter uma boa nota de computador aqui, então você não precisa pensar em como fazer face às despesas nas seções anteriores.

Terceiro passo: Iniciar um novo jogo. Diga ao jogo para lhe dar o máximo de dinheiro, no último ano disponível, com prédios que se constroem instantaneamente e nunca se decompõem, e com estrelas que sempre fazem o que mandam sem desobedecer. Em seguida, salve imediatamente o arquivo com um nome de sua escolha.

Quarto passo: Ative o Advanced Movie-Maker, usando uma estrutura do tipo "Simples". Se você tem tendências criativas em seus hobbies, como escrever, pode não achar a estrutura necessária, pois provavelmente já tem treinamento para estruturar seus pensamentos. O Advanced Movie-Maker é descrito em uma seção separada.

Quinto passo: Pré-visualize seu filme na pós-produção. Mesmo que você tenha todos os diálogos planejados para serem legendados, espere até fazê-lo. Primeiro, assista ao filme na íntegra e ignore a música. Você precisa estar ciente de problemas específicos que podem surgir e que precisam ser resolvidos imediatamente. Se você notar algum problema, leia o próximo passo. Se você não notar nenhum, vá direto para o sétimo passo.

Sexto passo: refilmar todas as cenas problemáticas. Se você notar algum erro ou problema em uma das cenas, você pode desviá-lo. Saia da pós-produção e leve o ícone do filme de volta ao Advanced Movie-Maker, especificamente ao Custom Script Office. O storyboard abaixo mostrará os pequenos símbolos verdes acima das cenas que já foram filmadas. Se você alterar a cena de alguma forma, seu símbolo desaparecerá e a cena será completamente invertida. Esse recurso é muito importante caso seu filme tenha mais de 12 cenas, pois você pode editar facilmente os erros cometidos sem precisar fazer tudo de novo.

Sétimo Passo: Adicione legendas e música de fundo. A pós-produção apresenta sua seção apropriada, para descrever as várias possibilidades, mas também as resumiremos aqui. Ao fazer legendas, levará algum tempo para acertar o tempo. Eu recomendo que você use um cronômetro para ter sucesso na empreitada sem dificuldades e/ou frustrações particulares. Você pode adicionar legendas como quiser, mas tente fazê-las permanecer no palco por pelo menos um segundo a cada quatro palavras, pois a grande maioria das pessoas terá dificuldade em ler em velocidades mais altas. Mais lento, no entanto, vai incomodar e entediar a maioria das pessoas. No que diz respeito à música, você também terá que prestar atenção ao tempo, pois o jogo tem problemas para descobrir onde filmar a cena no meio da mesma música. Você terá que executar o filme inteiro dois segundos antes da música de fundo para obter o tempo exato. Por esta razão, recomenda-se deixar de fora o aspecto musical como último.

Oitavo passo: Adicione os dissolve conforme desejado. Dissolves são um componente puramente estético, mas também podem servir a vários aspectos funcionais, como tentar fazer uma pequena pausa de tempo ou uma transição rápida para outra cena. Alternativamente, você pode optar por evitar completamente os fades. Esta opção também funciona bem, caso você queira mudar rapidamente para outro conjunto, especialmente se quiser mostrar dois eventos ao mesmo tempo. O tipo e o número de fades geralmente dependem do tipo de filme que você está fazendo. Filmes de movimento rápido, como filmes de ação e alguns tipos de comédia, devem ter poucos fades. Por outro lado, quanto mais lento for um filme, mais fades ele deve ter, para tentar manter o ritmo das cenas críticas. Passo XNUMX: Reveja o filme completamente. Mesmo depois de ter todas as legendas e todas as músicas no lugar, seria melhor se você passasse por todo o filme completamente, do início ao fim, para ver se tudo está perfeitamente sincronizado. Assim, você também pode ver se os fades são apropriados para o filme. É o último passo, então tente aperfeiçoar seu filme o máximo possível antes de fazê-lo.

Passo XNUMX: Exporte o filme. O arquivo será exportado como WMV e colocado no diretório

../Papéis/Os Filmes/Filmes

a partir daqui você pode copiá-lo ou movê-lo para onde quiser.

CINEMA AVANÇADO

É uma das ferramentas mais avançadas de todo o jogo. Ele está contido no escritório para o script personalizado. Atrás da sala, você sempre verá um script em branco. Clicando e arrastando na sala você pode iniciar o processo de escrever seu próprio roteiro. Mesmo que você não os publique online, você pode se divertir criando os filmes. Você também pode clicar e trazer os roteiros completos para esta sala para edição posterior, ou seguir o mesmo procedimento com um filme que já foi concluído ou está em processo de preparação. Durante todas as etapas do criador de vídeo avançado, você verá um botão no canto superior direito com um pequeno "i". Ao clicar nele, você pode acessar vários tutoriais sobre anotações avançadas do cineasta, com vídeos e ajuda para explicar as coisas.

Primeira tela: A tela inicial não é exatamente a parte mais engraçada do todo, mas contém opções que valem a pena considerar. Primeiro, no topo, você encontrará um lugar para dar um nome ao seu filme. O botão à direita do cabeçalho permite atribuir nomes aleatoriamente, e o nome dependerá do sexo selecionado. Você pode selecionar o gênero dos protagonistas aqui ou na tela de estrutura. Se você está fazendo um filme para seu próprio prazer e não para completar o jogo, pode ignorar as questões relacionadas ao gênero. Quanto à estrutura, não haverá diferenças em relação ao produto final. O tipo de estrutura é, na verdade, apenas uma ferramenta à sua disposição para organizar melhor seus pensamentos. Quando você usa estruturas de forma livre, o computador não pode dar nenhuma dica sobre elas. As três caixas na parte inferior são as caixas para suas estrelas. Essas caixas mostrarão quem será a estrela principal do filme e quem serão os dois atores coadjuvantes. Você pode cancelar os posicionamentos clicando no pequeno símbolo no canto superior esquerdo do ator selecionado. Você pode, teoricamente, desfazer todas as três posições, mas não faz muito sentido. Para atribuir um ator a um papel específico, clique e arraste o cartão do ator para a esquerda da posição especificada. Você também pode atribuir manequins, mas mais sobre isso mais tarde. Abaixo, você pode alterar o nome dos personagens. Provavelmente, se você estiver fazendo um filme para publicação online, desejará alterá-los. Os nomes aparecerão nos créditos do filme. Por fim, a partir desta tela você pode mudar o guarda-roupa dos atores. Atribua a eles uma das três posições sobre as quais falamos anteriormente. Em seguida, clique e arraste o cartão estrela para o lado direito da tela, onde você pode ver as roupas. Isso o levará ao departamento de maquiagem, onde você pode atribuir uma fantasia e modificar tudo como quiser. Se você encontrar uma fantasia que goste, mesmo que não seja a principal, poderá salvá-la nesta tela. Dessa forma, você pode atribuir rapidamente a mesma fantasia a quantas pessoas quiser, do mesmo sexo, sem precisar passar por todo o processo de edição novamente. No canto superior esquerdo da tela há uma pequena caixa onde você pode inserir um texto com o nome do ator. Se você alterá-lo, o nome do ator será alterado permanentemente, a menos que você o passe novamente pelo Departamento de Maquiagem. A única maneira de alterar o nome dos personagens é na tela principal.

A decisão de vestuário tomada nesta tela será aplicada a todo o filme; no entanto, você poderá trocar de roupa em cada cena, se achar necessário. Os detalhes da mudança de figurino para cenas específicas serão listados abaixo.

Há também a possibilidade de usar manequins durante as cenas. Em cada cena, você pode ter pessoas posicionadas em vários lugares diferentes. A utilidade dos manequins é mostrar toda a animação sem confundir a cena com muitas cores. Basicamente, manequins são substitutos para seus atores. Você pode atribuir os manequins aos três atores principais que você selecionou anteriormente. É preferível saber com antecedência quem será designado para esses cargos, mas às vezes não é possível.
Os manequins estão disponíveis em três cores diferentes. O manequim vermelho é seu ator principal. Lembre-se que só porque ele é seu ator principal não significa que ele tem que ser o herói, ou que ele tem que sobreviver. Se você está fazendo um filme para o jogo, a única diferença realmente importante é que o desempenho do seu ator principal tem um impacto maior na classificação geral do seu filme.
Voltando ao discurso sobre os manequins, os dois manequins respectivamente verde e azul referem-se aos seus dois atores coadjuvantes. Além disso, os manequins cinzas representam os extras. Normalmente, os extras só aparecem em uma cena.
Nenhuma fantasia de qualquer tipo pode ser atribuída aos vários manequins. Isso significa que filmar cenas de manequins lhe dará menos escolha. Portanto, você deve tentar usar seus atores antes de sair do Advanced Movie Maker, clicando e arrastando-os em cenas específicas.
Se você precisar usar manequins para planejar seu roteiro, ainda terá a opção de organizar seu trabalho seguindo estas orientações:

- Crie o filme no Advanced Movie Maker com os manequins coloridos usados ​​como atores
- Clique e arraste o roteiro completo para o escritório de elenco - Transmita o filme
- Clique e arraste o ícone do filme para a sala de cinema
- Em seguida, retorne imediatamente o ícone para o Advanced Movie Maker - Os atores que você selecionou terão substituído os manequins, e agora você pode vesti-los ao seu gosto.

CRIE UMA CENA

Esta subseção fornecerá a você o conhecimento básico sobre como criar uma cena e posicionar os atores.

Na parte inferior da tela está o storyboard. Se você estiver usando uma estrutura específica, verá cada seção, sempre na parte inferior, de uma cor específica. Haverá um par de caixas brancas em cada seção.
O storyboard é dividido em duas linhas. A linha superior mostra o conjunto que você selecionou e a linha inferior mostra as cenas que foram selecionadas. Se estiverem abertos, você não selecionou nenhuma cena. Basta clicar em um para começar a filmar o filme.

Para ilustrar, consideremos a possibilidade de estarmos trabalhando na criação de um filme de ação; além disso, esse tipo de conjunto está disponível desde o início, então um exemplo do gênero parece ser válido por toda a duração do jogo. Clique nas duas caixas brancas do storyboard e você verá uma lista de conjuntos disponíveis. Se um conjunto estiver pouco iluminado, significa que você o tem disponível em seu lote. Se estiver um pouco esmaecido, você verá o custo do próprio conjunto. Você ainda pode escrever um filme usando o set que ainda não é seu, mas terá que comprá-lo antes de poder filmar a cena.
Clique na cena real e o jogo fornecerá uma lista de todas as cenas disponíveis. Algumas cenas estão bloqueadas desde o início e precisam ser pesquisadas. A disponibilidade de algumas outras cenas depende da escolha do set. Todos os botões na parte inferior são filtros. Se forem de cor branca, significa que o filtro está desligado. Todos os filtros são desativados assim que você chegar a essa tela, com exceção do filtro de dicas. No entanto, isso também é desabilitado se você tiver selecionado a estrutura livre. Pratique com os filtros.
Por exemplo, vamos procurar a cena "Mostrar um cartão". Ative os filtros Introdução, Acidental e Amoroso clicando neles, e a lista diminuirá de volume. Escolha a cena que lhe indicamos. O jogo carregará por um momento e, inicialmente, parecerá que nada mudou; isso se deve ao fato de a câmera estar localizada 30 metros acima do palco onde a cena será filmada. Pressione e segure o botão direito do mouse e arraste o mouse para girar e ampliar com a câmera. Você verá a cena sendo representada pelos manequins ou pelos atores. Cada ator ou manequim que você vê representa uma posição que o ator pode ocupar em determinada cena. Se você notar, a pessoa no centro está fazendo a maior parte da atuação. A pessoa da esquerda está basicamente reagindo ao comportamento da pessoa do centro, enquanto a da direita não está fazendo nada.
Esta situação ilustra a importância dos manequins. Suponha que você não queira a terceira pessoa para esta cena. Olhe para as cartas de estrelas à esquerda da tela e você verá duas setas. Clique neles para encontrar os manequins. Agora, clique e arraste o manequim marrom para baixo e coloque-o na pessoa de sua escolha. Algum tipo de borda deve aparecer na sua seleção. Solte o botão do mouse e o manequim tomará o lugar da pessoa.
Agora, tendo posicionado o manequim no lugar do ator, e o manequim não fazendo parte da cena que será filmada, na cena final veremos apenas os dois atores que restaram, que é o do centro e o do à esquerda.
Mover atores que já estão em cena é igualmente fácil. Coloque o mouse sobre uma estrela até que uma caixa branca fique visível, então clique e arraste a estrela para a cena como desejar. Normalmente, quando você move um ator de uma posição para outra, ele será substituído por um extra por padrão. Você deve colocar um manequim marrom ou outro ator em seu lugar na posição antiga, a menos que seja realmente seu objetivo usar um extra.
Se você precisar editar uma cena, clique duas vezes na linha inferior do storyboard. Você também pode clicar duas vezes na linha superior, se quiser, mas isso o forçaria a escolher um novo conjunto também.

Editar os detalhes de uma cena
Há também a possibilidade de modificar uma cena de forma totalmente personalizada. Você pode fazer isso usando os botões no lado direito da tela. Passaremos agora a descrevê-los.

Começando de cima, e trabalhando para baixo.

- O primeiro botão leva ao tutorial. É uma boa maneira de começar.

- O segundo botão leva você a uma tela que permite adicionar enfeites ao conjunto. Tenha cuidado para não exagerar com adições desse tipo, pois a única coisa que você obterá é a confusão dos espectadores. Esses acréscimos podem, em geral, alterar o tema do conjunto, dando-lhe um "clima" diferente, por assim dizer.

- O terceiro botão permite que você altere os objetos que você colocou com o segundo botão. Você pode assim trocar as posições dos objetos que são usados ​​na cena dada. Por exemplo, se um ator tiver uma arma na mão, você pode usar este botão para alterar o tipo de arma. Você também pode remover completamente o objeto da cena, mas a animação permanecerá; útil para fazer os atores imitarem os movimentos.
Em geral, se o objeto for colocado na mão de um manequim que não aparece no filme, o objeto será visto, nem mesmo em cena. Há uma exceção; é o cavalo - mesmo que seja montado por um manequim, ele continuará fazendo parte da cena. Você deve desabilitar o cavalo através do botão apropriado se quiser fazê-lo desaparecer.

- A quarta chave diz respeito ao clima. Você tem opções para que os flashes apareçam logo no início do jogo, mas precisará pesquisar algumas coisas para poder mudar o clima. Você também pode fazer com que o relâmpago simule uma hora do dia, como manhã, noite ou tarde. Os vários tipos de clima disponíveis são claros, chuvosos ou nublados.

- A quinta chave diz respeito ao fundo. A grande maioria das cenas usa o fundo para efeitos específicos. Mudar o fundo de um cemitério preto bastante assustador para uma estrada quente e ensolarada do deserto pode mudar drasticamente o clima de toda a cena. Normalmente, seria melhor se o seu plano de fundo correspondesse ao relâmpago e ao clima que você selecionou. Na verdade, se forem conflitantes, podem confundir o público e, geralmente, darão uma aparência bastante cafona a toda a cena.

- O sexto traste se encarrega de trocar os bonecos marrons. Por padrão, os manequins marrons estão "ligados", eles são visíveis. Obviamente, isso é necessário para visualizar todas as posições possíveis em que você pode colocar seus atores, e dá a possibilidade de mover os atores para as posições anteriormente deixadas vazias. De qualquer forma, você pode querer remover os manequins assim que terminar uma cena para ver mais claramente onde você posicionou os atores.

- A sétima chave é a chave de direção. Essa chave é a que tem o maior impacto na cena. Ele permite que você altere várias coisas, dependendo da cena. Isso pode incluir o nível de violência em uma cena de luta, o humor dos atores durante a conversa, a reação dos atores quando algo acontece na cena e assim por diante. Se suas escolhas forem inconsistentes, toda a inteligibilidade do próprio filme sofrerá muito.

- O oitavo botão permite acessar o departamento de maquiagem. Se você estiver assistindo uma cena específica, você pode trazer um ator aqui para trocar de roupa para aquela cena, apenas para aquela. Dado o modo preciso de operação do departamento, você pode usar uma única aparência, criando-a de maneira diferente, para diferentes cenas do filme. Ou, você pode trocar a roupa de um de seus atores principais para certas cenas, por um motivo específico, por exemplo: depois de uma briga, você maquia o ator para que ele pareça ferido.

- A nona tecla é usada para apagar a cena. Clique e arraste do storyboard para este botão para prosseguir.

Conclusão da cena
Quando o filme estiver completo, clique no símbolo no canto inferior direito da tela principal. Isso o levará para fora do Advanced Movie Maker, e o script concluído estará próximo ao escritório de script personalizado. Agora você pode clicar e arrastar para trazer a cena para o escritório de elenco e começar a filmar. Lembre-se de que, se tiver algum problema, você pode pegar e arrastar qualquer script ou filme de volta para o Movie Maker avançado para alternar entre as cenas e rolá-las novamente. Até que você tenha lançado completamente o filme, você ainda pode voltar. No filme completo, haverá os créditos de abertura e os créditos finais. Os atores e personagens que aparecem nesta lista serão apenas o ator principal junto com seu personagem. Se você quiser que os nomes de todas as três estrelas principais apareçam, você precisará filmar uma cena com todas as três estrelas e deixá-la como a última a ser vista antes de sair do criador de filmes avançado.

Caso você já tenha atualizado o jogo para a versão 1.1, esse problema não ocorrerá, e todos os nomes dos principais jogadores aparecerão automaticamente nos títulos iniciais.

Pós-produção
No mundo real, o trabalho de pós-produção geralmente consiste na inserção de gráficos tipicamente gerados por computador que alteram os diversos objetos do filme. No jogo de que estamos falando agora, não é tão complicado quanto na realidade. Na pós-produção, você dará os retoques finais em seu filme, recortará as cenas de que não gosta particularmente e tentará resolver os problemas que surgiram no último momento.
Você pode acessar a pós-produção através da opção Movie Player no menu principal. Você pode rolar novamente as cenas se notar algum problema, adicionando legendas, alterando a música, exportando e assim por diante.
Vamos agora listar as chaves presentes na tela de pós-produção:

- O botão no canto superior direito é o tutorial. Novamente, este é um bom começo caso você não esteja particularmente familiarizado com a pós-produção.
- O botão logo abaixo oferece opções de áudio. Você pode desativar alguns efeitos sonoros, como ruídos de fundo, que podem ser irritantes.
- As próximas duas teclas são as teclas que se referem ao fade. Clique em uma cena de storyboard e, em seguida, clique em um dos botões para escolher se deseja aparecer ou desaparecer. Isso adicionará meio segundo ao fade inserido anteriormente, o que pode ajudá-lo a alternar entre as cenas.
- A próxima tecla permite dividir as cenas em duas. Funciona um pouco estranho. Acima do storyboard há uma barra, que é, digamos, um "bug". O inseto e a barra vertical se movem ao longo do storyboard enquanto o filme é exibido. Se você pausar, o bug e a barra vertical irão parar. Então, se você clicar no botão de separação de cena, a cena atual será dividida no ponto selecionado. O objetivo é principalmente criar uma separação e depois apagar a segunda parte da cena.
- Você precisará do próximo botão caso faça upload do seu filme online. Na verdade, quando você fizer o upload para o site oficial da Lionhead, será solicitado que você também faça o upload de uma pequena fotografia para o filme em si. Ao clicar neste botão, o jogo fará uma pequena captura de tela da sua cena. O site reconhecerá automaticamente a foto se você carregá-la.
- O último botão do grupo, à direita, é a lixeira. Clique e arraste para remover a música e as legendas. Para excluir uma cena, primeiro selecione-a, para que o plano de fundo do storyboard mude brevemente para verde. Em seguida, clique na lixeira e diga sim ao pedido de confirmação.

- O conjunto de botões no canto inferior direito é usado respectivamente para: salvar, carregar e exportar seu filme. Os detalhes sobre como exportar seu filme virão no final desta seção. Ao salvar e carregar, você está salvando e carregando usando o formato do jogo, então não demorará muito.
- O conjunto de teclas no meio são as teclas de reprodução. Qualquer pessoa que esteja pelo menos um pouco familiarizada com um mp3 player, gravador ou walkman de qualquer tipo poderá usar esse grupo de teclas com facilidade. E outros, bem, eles vão aprender.
- A tecla à esquerda da tecla de retrocesso é a chave para ver a tecnologia. No player interno, você verá os efeitos disponíveis na era da data. Por exemplo, se você gravar um filme na década de 1930, ele sempre será em preto e branco e com áudio de baixa qualidade. Mesmo com toda a tecnologia disponível, sempre haverá esses problemas relacionados a diferentes épocas. Quando você precisa exportar um filme, todos esses efeitos desaparecem. Você pode usar esses botões para ativar ou desativar os efeitos acima.
- A tecla de zoom não amplia a tela inteira, mas o storyboard. Isso permite que você faça pequenas correções nas legendas e na duração da música. Cada clique amplia um pouco mais. Após atingir o nível máximo disponível, você retornará ao início, ou seja, o nível mínimo de zoom.
- O botão no canto inferior esquerdo abre as opções avançadas, sobre as quais falaremos mais tarde.
- Finalmente, o botão superior esquerdo sai da pós-produção. Se você estiver no jogo, clique aqui para sair do jogo. Se estiver assistindo ao player de filmes, você retornará ao menu principal.

Opções avançadas
A parte mais substancial da pós-produção ficará visível para você somente após clicar neste botão, localizado na parte inferior esquerda da tela. Você verá o filme se mover em direção ao topo da tela. A parte inferior, por outro lado, será preenchida com várias teclas para refinar completamente seu filme. Aqui está a lista:

- A primeira linha permite colocar legendas. Clique duas vezes em qualquer lugar na barra e uma caixa de texto será aberta no centro da tela. Aqui você pode escrever o que quiser que apareça como legenda na cena. Você pode alterar o tipo de personagem na parte inferior, para diferenciar as várias vozes. Clique no pequeno V quando estiver satisfeito com o resultado. Agora, você verá uma parte da sua legenda na própria barra, no ponto em que clicou anteriormente. Aqui aparecerá a legenda do filme. Clique e arraste a pequena seta no lado direito da legenda para ampliá-la ou reduzi-la, para que a legenda apareça por períodos de tempo mais longos ou mais curtos. Lembre-se que a linha geral seria melhor respeitar um tempo que vai de 2 segundos a 4 segundos a cada quatro palavras. Para editar uma legenda, clique duas vezes nela. Para excluir uma legenda, tente modificar todo o texto ou excluí-lo completamente arrastando-o para a lixeira e reescrevendo-o.
- A segunda linha de opções disponíveis refere-se à trilha sonora. Existe uma música padrão dependendo da sua época e do gênero escolhido. Geralmente, não é de boa qualidade. Em seguida, exclua-o levando-o para a lixeira. Agora que você está trabalhando sem interferência de qualquer tipo, dê um duplo clique na área que você definiu, e você verá uma lista de músicas padrão no jogo. Não há como ver uma prévia. Clique duas vezes em um que o inspire a inseri-lo no filme. Você pode clicar e arrastar a música como fez para suas legendas. A barra mostrará o título da música que você escolheu, bem como sua duração. Você não tem controle sobre a duração, mas pode cortar manualmente a música antes que ela termine. Você pode tocar quantas músicas quiser. Geralmente seria melhor ter a música tocando no início das cenas, mas a escolha é sua, como é o caso de todo o resto. Se você quiser colocar sua música favorita no jogo, precisará de um programa de edição de áudio decente. Em seguida, salve a música como um arquivo OGG no diretório DocumentosOs FilmesMúsica do filme. À direita da área de música, você pode ver uma barra que controla o volume. Por padrão é 0.5.
- Em seguida, você pode ver a área para verificar os efeitos sonoros. Semelhante ao que vimos para a área de música, mas útil apenas para efeitos sonoros muito curtos. No jogo em si existem alguns. A maioria das cenas já as tem pré-definidas, então você não terá que trabalhar muito com este botão. Aqui também você pode usar alguns efeitos sonoros que você criou colocando-os no diretório DocumentosOs FilmesSons do filme. Você também pode visualizar os efeitos sonoros clicando duas vezes sobre eles na caixa de seleção. Você também pode clicar com o botão direito do mouse em um efeito sonoro que já foi inserido para alterar o volume. Você pode alterar o volume tanto em escala global quanto em escala individual.
- Na área inferior de opções avançadas há uma área onde você pode gravar seus diálogos pessoais. Se você tiver um microfone, poderá gravar sua voz de dentro do jogo e usá-la como efeito sonoro. Além disso, depois de gravar uma seção de diálogo, você pode clicar duas vezes em sua barra e vinculá-la diretamente a um de seus atores. Desta forma, o jogo tentará sincronizar o lábio do personagem com o diálogo que você inseriu. Funciona muito bem. O jogo desligará automaticamente o ruído de fundo, é claro.

Vídeo - Filme criado por um jogador