La leyenda de la espada zelda hacia el cielo es un título muy controvertido. Desde su anuncio, el primer capítulo desarrollado íntegramente en Wii atrajo muchas críticas. Cómplice una presentación en el escenario de laE3 desastroso por decir lo menos, la histórica saga de Nintendo parecía haber perdido todo su brío. Un capítulo lejos de las glorias de Ocarina of Time, aún más distante de las extensiones oceánicas de Wind Waker que tanto nos había hecho soñar, diametralmente opuesto al oscuro espíritu de Máscara de Majora. Skyward Sword representó el final de un camino y, paradójicamente, también su máxima expresión, que sin embargo salió del tiempo. El título dirigido por Hidemaro Fujibayashi (el padre de Breath of the Wild) resumió todo lo que se había convertido en la saga después de Ocarina of Time. Hoy, el título revive en Switch en una versión revisada y corregida que quizás hace justicia a un título olvidado demasiado rápido.
Una gran mazmorra
A lo largo de los años, los acertijos ambientales habían reemplazado progresivamente la exploración del supramundo, haciéndolo prácticamente inútil. Ya en la época de Ocarina, las tierras de Hyrule no eran más que un mero nexo de unión entre una zona y otra y, con el paso de los años, lo han ido siendo cada vez más. Fujibayashi, avalado por Aonuma, no hizo más que eliminar lo superfluo dentro de la obra. Las áreas de conexión entre una mazmorra y otra se convirtieron, en esencia, en un laberinto dentro de un laberinto. Skyward Sword ya no dejaba espacio para la exploración en el sentido más puro del término. Las críticas sobre este aspecto, sin embargo, fueron decididamente espurias. De hecho, la falta de una mecánica que no entra claramente dentro de las intenciones de sus creadores ciertamente no puede contarse entre los defectos.
El capítulo lanzado en Wii es la extremación de la visión de Aonuma de la saga Zelda
El principal problema de Skyward Sword era, esencialmente, sus competidores. Mientras el mundo había admirado Red Dead Redemption y se disponía a poner su mano - en el mismo año - en SkyrimNintendo proponía una visión de gran calidad pero extremadamente nicho. Mientras se abría el mundo, Nintendo se cerraba, refugiándose en los retrocesos más extremos y refinando cada detalle de su nuevo capítulo de la franquicia. No hay un solo detalle en el capítulo para Wii que no esté programado al milímetro y que no pase por resolver un pequeño acertijo ambiental. No hay lugar para la imaginación o para intentar fallar. Imposible acercarse a un videojuego así pensando en afrontarlo a tu manera. El cuidado en el diseño de niveles fue tan extremo y obsesivo que pasó por defecto. El peculiar sistema de control hizo el resto...
¡Espada y escudo, pero de verdad!
Por primera vez en la historia de la saga, la idea de originalidad no se encomendaba a una mecánica precisa, sino al sistema de control. Gracias a los sensores de movimiento de Wii, Skyward Sword se concibió en torno al movimiento de la espada y el escudo reproducidos 1:1. No era solo un hábito, sino una verdadera mecánica. Los puzles y los combates se basaban íntegramente en el control de movimiento para llevar al extremo el concepto de sistema de combate. Luchar contra enemigos significaba analizar sus movimientos y mover la espada de acuerdo con ellos. Este fil rouge se extendió a los rompecabezas al empaquetar lo que es el producto más refinado construido alrededor de los controles de movimiento. La remasterización partió de este aspecto.
Información útil
Completamos The Legend of Zelda Skyward Sword en unas 35 horas y lo terminamos al 100 %.
Duración- La aventura principal se puede completar en unas 25 horas. Para completar el juego al 100% se necesitan unas diez horas más.
- Skyward Sword es una aventura de acción en tercera persona muy centrada en mazmorras y rompecabezas ambientales con una estructura fuertemente lineal.
- El juego cuenta con una buena cantidad de coleccionables, así como la clásica colección de fragmentos de corazón propios de cada capítulo de la saga.
Calidad de vida
La propia Nintendo, durante la campaña de comunicación en torno al título, ha querido recalcar en varias ocasiones que no se trata de una simple remasterización. Se han retocado muchos elementos, empezando por los controles de movimiento. Además, por tanto, de los controles clásicos importados de Wii, aquí representados de una forma más precisa gracias a un hardware más avanzado, Nintendo también apuesta por implementar controles más “clásicos”. Era imposible eliminar el movimiento realista de la espada, a menos que hubiera que reprogramar todo el juego. Por lo tanto, se eligió una solución híbrida que relegaba el movimiento de la espada al joystick analógico derecho. La solución no solo es óptima sino que, lamentamos admitirlo, hace que la acción sea más frenética y menos frustrante. Una vez que te familiarizas con los controles más clásicos, el juego se beneficia prácticamente desde todos los puntos de vista.
Los cambios y adiciones a esta nueva edición han sido pequeños pero numerosos.
Las correcciones de Nintendo no se detuvieron ahí y los cambios fueron numerosos. Se ha aligerado el pedante tutorial inicial, al igual que la insoportable guía (¡Faih!) que nos acompaña durante toda la aventura. La capacidad de acelerar el diálogo es otra adición bienvenida. En definitiva, muchas pequeñas correcciones que parecerían insignificantes pero que, si se consideran en su conjunto, hacen que la aventura sea mucho más fluida, haciendo que se aprecien las múltiples ventajas.
Adiós al impresionismo
Para sortear las limitaciones técnicas de Wii, el estilo artístico del juego se inspiró en el estilo impresionista. El limitado horizonte visual fue mitigado por un espléndido estilo de acuarela que se hizo eco de la corriente artística francesa de finales del siglo XIX. El resultado fue excelente en ese momento, considerando también el limitado hardware disponible. Esta remasterización trae consigo los 800 fps pero también una limpieza general de las texturas hasta un aumento de resolución a 60p. Paradójicamente, este aumento de resolución mata un poco la intención inicial de los diseñadores, aunque ciertamente devuelve una imagen más limpia y agradable, también gracias a la mejora de muchas texturas.
¿Operación nostalgia o recuperación histórica?
Difícil definir este remasterizado entre las operaciones de nostalgia. Dada la polémica del título en cuestión, está claro que Nintendo está dispuesta a agilizar la obra, sacarla del limbo de los controles de movimiento y volver a proponerla en una versión revisada y corregida. Skyward Sword fue un título valiente que contó con mazmorras excepcionales (quizás entre las mejores de la saga) pero que definitivamente estaba fuera de tiempo. A día de hoy, tras la resaca del mundo abierto y habiendo encauzado la saga hacia un futuro color de rosa tras el nuevo curso de Breath of the Wild, quizás Nintendo pueda permitirse el lujo de presentar por fin este peculiar capítulo con toda la dignidad que se merece.
Los nuevos jugadores podrán redescubrir una dimensión más íntima de esta franquicia histórica y probar una de las muchas transformaciones de una saga inmortal. Los fans históricos sin duda podrán volver a poner sus manos en un capítulo que tiene en su interior toda la genialidad de los desarrolladores de Nintendo y podrán hacerlo en una versión definitiva que corrija todos esos pequeños defectos que, en su momento, habían hecho muchos levantan la nariz. En definitiva, tanto si formas parte del primer grupo de jugadores como del segundo, seguro que no te faltarán motivos para (re)poner la mano en Skyward Sword.
Reseña de Stefano Cherubinigráficos
La actualización gráfica del título es lo más clásico que se puede hacer en una operación de este tipo. Mayor resolución y velocidad de fotogramas y la notable mejora de muchas texturas en el juego, que devuelven una imagen mucho más limpia. Paradójicamente, debido a la peculiaridad de la dirección artística original, el rejuvenecimiento gráfico echa a perder las intenciones originales al matar la inspiración impresionista del título.
75
BANDA SONORA Y HABITACIÓN DOBLE
La primera banda sonora orquestal de la saga es sencillamente extraordinaria y encaja sin demasiada dificultad en el top 3 de toda la saga. El tema principal es portentoso y surcar el caño sobre las notas del tema celeste es sensacional.
100
JUEGO
Es difícil encontrar un capítulo más refinado y preciso en el diseño de niveles. Los rompecabezas ambientales están muy inspirados, las mazmorras son equilibradas y nunca demasiado largas. El juego no es más que un rompecabezas gigante repleto de múltiples niveles de complejidad. El mecanismo está perfectamente engrasado pero sigue siendo muy conservador, donde toda su carga original queda relegada a su peculiar sistema de control.
