Tenet, a revisão múltipla da equipe editorial

Dado o retorno aos cinemas após cerca de cinco longos meses, a chegada de Princípio tem uma importância central em recomeçar todo o universo que gira em torno de todo o cinema. Os olhos de todos os lançamentos estarão nos resultados de bilheteria do filme, e a participação geral pode realmente determinar o destino de curto/médio prazo de muitos dos próximos lançamentos; é um ponto de virada crucial pelo qual o blockbuster da Warner Bros. dirigido por Christopher Nolan assume total responsabilidade, com certa audácia.

Audácia que, por outro lado, também se encontra no próprio Tenet, que é sem dúvida o mais importante esforço produtivo nunca realizado pelo diretor, e isso é dizer muito: o último nascimento do cineasta britânico é de fato um filme extremamente satisfeito em seu assunto e em geral naquela ideia de cinema que transparece inteiramente da filmografia de Nolan. Não é por acaso que é muito provável que, se você não amou Nolan em seus trabalhos anteriores, Tenet será algo complexo de digerir, sendo a soma extrema de todas as experiências acumuladas em mais de vinte anos.

A partir disso, desde que vi o filme para a imprensa um dia antes de sua chegada ao salão, tive a certeza de que Tenet seria uma obra divisora, pois nasceu intencionalmente imperfeita, apesar de ter uma ideia muito forte para mim .claro e focado no que quer ser. Então eu pensei que fazia sentido escrever um multirrecensional, também aproveitando para ver o filme novamente e pensar sobre isso com calma. Comigo nesta peça para expor suas opiniões estarão, portanto, Leonardo, um editor profissional que colabora regularmente com a seção de cinema e séries de TV do site, e Giacomo, que é um convidado em todos os aspectos.

Sem muita demora, vamos começar com nossas três (relativamente) pequenas resenhas, mas antes lembro que Tenet está no cinema desde o dia 26 de agosto, e decidir apoiá-lo tem uma dupla importância no momento em que vivemos.

 

Simone Di Gregorio

Sacrificar o supérfluo e criar uma experiência que seja puro espetáculo vem com sacrifícios em termos de consistência e equilíbrio da trama e dos personagens.

Como provoquei no início da introdução, Tenet é de longe o filme mais ambicioso já dirigido por Christopher Nolan, uma obra que se alimenta e se apoia em sua imensa pretensão de produção e cujo roteiro nasce única e exclusivamente para alimentar a magnificência de seu tema. No entanto, sacrificar todo o supérfluo e criar uma experiência que seja puro e fluido show, sem distrações fora dos mecanismos do próprio show, vem com sacrifícios no que diz respeito à consistência e equilíbrio da trama e dos personagens: é uma escolha legítima através de quem lente acredito que deve ser visto na íntegra os 150 minutos de Tenet.

Para começar, Tenet recupera muitos dos elementos de Inception, Interestelar e The Prestige, mas esvazia quase completamente o elemento emocional e desinteressa-se da construção psicológica, tornando-se mais semelhante do meu ponto de vista à perspectiva mais fria e técnica de um Memento , também pela complexidade do roteiro digna de um arquiteto maníaco em seus mecanismos (ainda que no filme de 2000 essa complexidade tenha passado sobretudo para a montagem, não para o imaginário como em Tenet).

Sem o apoio de escrita do irmão, Nolan prefere afastar personagens, situações e contextos, reduzindo-os a simples pretextos, ajudado por uma edição frenética que junto com a trilha sonora de Ludwig Göransson não deixa ao espectador a possibilidade de parar e pensar excessivamente. O vilão (Kenneth Branagh) é constrangedor e tão manhoso que chega a níveis de estereótipos que tocam o comediante; a personagem feminina (Elizabeth Debicki, vamos vê-la como Diana em The Crown) que é um pouco como a Bond Girl da situação é a donzela em perigo passivo até os últimos compassos, onde ela encontra sua própria dimensão, embora desajeitada; os personagens secundários são pouco mencionados, apenas o suficiente para serem instrumentais para a continuação da história, como simples peões unidimensionais. O protagonista é então chamado Il Protagonista: pode haver uma declaração de intenção mais clara do que isso?

Tenet está diante de tudo isso um grande jogo presunçoso, é uma montanha-russa baseada em passagens lógicas que às vezes são mais do que negligenciadas, é a maravilha de uma esplêndida visão de direção - no sentido mais amplo possível - que emociona do início ao fim, graças ao imenso carisma do alquimia de dois grandes artistas como Robert Pattinson (pare de importuná-lo com Crepúsculo) e John David Washington (você vai se lembrar dele do Blackkklansman de Spike Lee). A presença de palco de ambos é exemplar e eles parecem nascidos para mergulhar em um entrelaçamento de espionagem, mantendo-se credíveis do início ao fim, mesmo que você nunca queira criar muito vínculo de empatia com seus personagens, ou se por esse motivo. aprofundá-los.

Mesmo as muito discutidas explicações à la Nolan são bastante limitadas, embora presentes. Realmente, Tenet pisa no acelerador e não tira o pé do pedal mesmo ao custo de queimar como um trem em chamas, e tudo bem.

A ação tão ambiciosa e tão bem dirigida é de fato a vitória mais sensacional dessas densas duas horas e meia

Tudo bem porque é a mais pura reificação de um espetáculo de ilusão cinematográfica extremamente complexo e cerebral, que eleva o poder de dois aoobsessão com o tempo por Nolan resumindo sua filmografia e dando a possibilidade de criar o que é de fato uma obra-prima de ação, explorando sua natureza de espionagem simplesmente para manter o ritmo alto mesmo em momentos de transição. A ação tão ambiciosa e tão bem dirigida é de fato a vitória mais sensacional dessas densas duas horas e meia, nunca tão elaboradas e surpreendentes para Nolan, nem mesmo nos momentos tópicos de A Origem, em um clímax que parte de uma incrível seqüência de abertura para uma abertura progressiva em direção aos mecanismos de inversão do tempo.

O resultado toca picos de loucura pelo que deve ter sido o empenho produtivo de recursos, planejamento de efeitos especiais (pouco resta aos efeitos visuais) e coreografia (uma certa cena ainda não entendo como foi realizada), num crescente efeito wow com picos de total inclinação cerebral. Mais uma vez, o trabalho sobre o som é parte integrante do sucesso da encenação da alma de ação preponderante do filme, e você pode perceber isso especialmente no uso que é feito da trilha sonora na última sequência antes do epílogo, em que Tenet passa de um filme de espionagem com ritmo obsessivo para um filme de guerra alucinante, em fluidez.

Por fim, Tenet dois grandes limites para além da excelência pela qual merece ser absolutamente vista, sobretudo no cinema, dada a sua abrangência. Esses dois limites vêm de seu roteiro, no qual Nolan claramente não apontou aqui (ou no qual ele foi incapaz de apontar no final), mas no qual, especialmente em uma segunda visualização, é impossível não insistir.

O primeiro problema para alguns - não para mim, que curti a emoção da ação com consciência - será e é o total desinteresse por uma construção dramática, o que leva a criar uma espécie de destacamento entre nós espectadores e o que acontece na tela, pois não há empatia ou contato com as situações em que os personagens se encontram e com os próprios personagens, que não são detalhados ou são mal escritos (veja o vilão Sator, que também é interpretado em overacting por Branagh em algumas cenas).

O segundo problema reside naextrema complexidade da trama (é preciso algumas visões para acertar), aqui toda dedicada à adrenalina. Especialmente refletindo a posteriori, claramente a narrativa é na verdade mais simples do que parece e é artificialmente complicada desproporcionalmente, precisamente para chegar à realização dessas ideias visuais suntuosas. Imagino - como já vi online - tantas pessoas aturdidas ao sair do cinema, tanto que não conseguem metabolizar o filme pelo que ele quer ser e pelo que vale a pena.

Em última análise, tudo depende das perspectivas com as quais você vai ver (ou com quem você viu) o último grande show de Nolan. Se você esperava um filme de ação com fortes elementos de espionagem como no meu caso, ficará mais do que satisfeito, graças a uma direção magnífica que supera qualquer produção passada do cineasta britânico ao longo de duas décadas de carreira. Se você esperava um filme de espionagem com personagens bem desenvolvidos de cada facção, ritmo mais controlado, pretextos menos óbvios, momentos introspectivos e passagens menos arrastadas, talvez tenha o filme errado.

videogamingallday. com

Princípio é o James Bond de Christopher Nolan. Não é nenhum mistério que o aclamado cineasta britânico há muito nutre o desejo de dirigir um filme sobre as façanhas do agente secreto de Sua Majestade. À luz do que foi produzido com Tenet, talvez seja melhor que isso nunca aconteça.

Tenet é visualmente brilhante, com cenas de ação de um assunto que parece ter sido criado especificamente para apoiá-los, e infelizmente não o contrário.

Tenet é um filme brilhante do ponto de vista visual, com cenas de ação altamente originais de um assunto que parece criado especificamente para apoiá-las (e, infelizmente, não o contrário). Não estamos falando de viagem no tempo no sentido tradicional, mas de reversão do tempo: todo objeto ou indivíduo pode sofrer uma inversão de sua entropia que lhe permite mover-se temporalmente em reverso dentro de um mundo linear. O resultado são cenas decididamente surreais onde o choque entre "hetero" e "invertido" (passa-me os termos) flui para uma dança intrincada que muitas vezes te deixa sem palavras.

Pena que o roteiro acaba pesando o que poderia ter sido excelente e honesto com ruminações mentais inúteis. filme de ação. Há muito, muito diálogo em Tenet. Um palavreado que acaba por aborrecer e confundir mais do que as próprias imagens num filme que, paradoxalmente, explica ao espectador menos do que em outros filmes de Nolan mas que, a fortiori, é vazio.

Porque no final das contas, o enredo de Tenet é extremamente simples, uma vez que você entende o mecanismo, mas se afoga sob o manto de uma complexidade falsa que acaba incomodando o espectador, destacando, ao mesmo tempo, todas as inconsistências de um escrita cuidadosa.

Uma escrita que, no entanto, esquece quase por completo de caracterizar as personagens. Líquido das interpretações realmente boas de John David Washington e Robert Pattinson (ator com um talento cristalino), cada personagem é pouco mais que uma representação estética, um papelão bidimensional com o qual simpatizar é essencialmente impossível.

O ápice dessa escrita não afetiva é alcançado com a personagem de Kat (Elizabeth debicki), esposa do vilão de plantão, personagem feminina totalmente à mercê dos acontecimentos e do masculino, que acaba incomodando com sua inépcia e confirmando a tese histórica de um Nolan misógino.

Particularmente dolorido o Sator interpretado por Kenneth Branagh, um vilão estereotipado como poucos e movido por motivações substancialmente inexistentes, que tem a ingrata tarefa de pronunciar linhas de diálogo à beira do cringe.

Ao longo de sua aprox minutos 150 Tenet mantém um ritmo muito apertado que não deixa ao espectador tempo para pensar em você, para assimilar o grande número de informações (muitas vezes supérfluas) ou para simpatizar com seu mundo e seus personagens (ele nem deixa tempo para sorrir algumas piadas engraçadas).

Você não tem tempo para ouvir um diálogo que já está em outro lugar, em outro lugar, em outro diálogo sem pausas em que os atores parecem "atirar" as falas como balas, sem se permitir um plano de escuta, um momento de silêncio expressivo, nada.

Uma escolha que acaba por esgotar o espectador, também pela presença constante e intrusiva da banda sonora de Ludwig Goransson, válido para acompanhar as cenas de ação, mas definitivamente irritante nas partes de diálogo.

O principal problema com Tenet, em resumo, é que não há pathos. Nunca por um momento durante a visão senti interesse no destino dos protagonistas ou em seu mundo, ficando entediado várias vezes.

Todo mundo tem sua própria ideia de cinema e com certeza alguém apreciará a abordagem cerebral e fria deste Princípio. Pessoalmente, no entanto, acredito que o cinema deve ser mais do que um showreel técnico frio.

 

Giacomo Bornino

Se apenas falar sobre Tenet já é um empreendimento em si, torne-o umanálise crítica é certamente uma tarefa para alguns seletos que eu descaro descaradamente para meus colegas especialistas. Ah, as alegrias das revisões múltiplas! Sim, sim, eu sei que isso é um pouco como trapacear como covardes, mas que assim seja, e então, com toda a honestidade, desses 150 minutos eu gostaria de lhe dizer uma e apenas uma coisa: a emoção.

Porque voltar ao teatro com o mais recente esforço de Nolan foi antes de tudo isso: um turbilhão de emoções avassalador alimentado pela magnificência audiovisual esculpida pelo diretor. Tenet é de fato a exasperação da simbiose entre a cinematografia de Nolan e o cinema e talvez nunca como hoje essa relação seja vital para a sobrevivência de ambos.

Que eles sejam as notas pulsantes do Colonna sonora bombeados nos alto-falantes ou na coreografia insana de uma luta "invertida", todos os elementos do filme encontram sua dimensão natural na sala, de onde nos são devolvidos em seu máximo esplendor, permitindo-nos viver uma abrangendo experiência sensorial que seria impossível vivenciar em outro lugar com a mesma intensidade.

Princípio é um filme ousado, tanto na decisão de se apresentar ao público em um momento tão delicado, como na proposição de tramas narrativas labirínticas ou na tentativa de soluções visuais ousadas. Tentativa semelhante já havia sido feita com A Origem, que, no entanto, como escreveu Mereghetti dez anos atrás, “não conseguiu criar novas mitologias, não conseguindo estabelecer-se como um marco no imaginário cinematográfico do novo milênio”.

Pode ser prematuro dizer com certeza, mas a primeira impressão é que desta vez o diretor chegou ainda mais perto de seu objetivo, assinando pelo menos um par de sequências de antologia: original e sugestivo. Em suma, Tenet é Nolan a 101%, para o bem ou para o mal com alguns problemas históricos, aqui repropostos, entre os quais se destacam alguns pretextos narrativos fracos, personagens fantoches e junções atormentadas, que em todo caso se pulverizam diante de o valor global (e histórico) da produção. Tenet é um filme poderoso que precisa ser experimentado na pele, um filme para voltar a sonhar imerso de corpo e alma na poltrona do seu quarto de confiança. O Grande Cinema está de volta e precisa de você: prepare-se!

 

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