Les grands jeux n'ont pas besoin d'être gros. C'est la phrase mise en avant sur le site officiel de Mi'pu'mi Games, une petite équipe indépendante viennoise née en 2009 dans le but d'offrir aux vétérans de l'industrie une perspective d'emploi plus humaine et moins pressante. Bien que l'équipe ait contribué au développement du nouveau moteur Hitman et ait déjà fait face à un certain nombre de commandes externalisées, The Lion's Song a été la première expérience originale du groupe, qui travaille désormais sur six nouveaux projets.
Le premier titre de Mi'pu'mi Games respecte pleinement le slogan avec lequel s'ouvre le texte de cette revue, se présentant en fait sous l'apparence d'un jeu vidéo intime, scénarisé et statique visant à représenter - à travers quatre chapitres interconnectés - la Belle Epoque autrichienne du début des années 900, jusqu'à la fin inéluctable de la Première Guerre mondiale, le tout avec une qualité d'écriture vraiment remarquable.
Environ un an après la sortie du dernier épisode, The Lion's Song arrive également sur Nintendo Switch, après avoir été porté même sur iOS et Android. Si vous voulez en savoir plus, vous n'avez qu'à lire notre avis !
A mi-chemin entre un roman visuel et une aventure pointer-cliquer, Le Chant du Lion fait partie de ces jeux vidéo très peu ludiques, se rapprochant de la formule qui a fait la renommée de Kan Gao et de son To the Moon. Le récit est précisément le grand et seul protagoniste de la parabole complexe que vous vous retrouverez à voyager dans la peau des quatre personnages principaux (sans tenir compte de certains flashbacks du dernier épisode), à savoir Wilma, Franz, Emma et Albert.
Wilma est une compositrice talentueuse qui, par un coup de chance, est remarquée par Arthur, recteur d'une chaire dans la prestigieuse ville de Vienne, qui l'aidera à trouver son inspiration dans le moment de plus grande difficulté, sans se soucier de la pression imposée à la jeune fille. Franz, quant à lui, est une étoile montante de la haute société viennoise, symbole de cette figure d'auteur réfléchi et décadent qui ne pouvait manquer dans une représentation efficace des courants artistiques du début du XXe siècle. Les portraits picturaux de Franz posent leurs fondations sur les couches psychologiques de chaque personne, couches que le garçon peut voir à l'œil nu, presque par instinct, mû par une analyse qui ne l'implique pas.
Si Wilma et Franz ont formé les bases humanistes de la Belle Epoque tardive, Emma est sans doute le précurseur des scientifiques., désormais loin de ces contaminations de mysticisme qui avaient caractérisé les recherches des siècles précédents. En dépit d'être une brillante mathématicienne, Emma se retrouve forcée dans une société où la science évolue avec une traction masculine, empêchant les femmes d'accéder aux sujets d'observation théorique ou empirique de la réalité. Dans une tentative de coude dans les cercles misogynes, la femme change son nom en Emil, s'appropriant des vêtements masculins et donnant vie à une série de prises de conscience qui vous laisseront sûrement étonnés, en particulier pour les solutions - graphiques et métaphoriques - à travers lesquelles ceux-ci sont racontés .
Enfin, enfin proche de la mort fatidique de l'archiduc Ferdinand (casus belli de la Première Guerre mondiale), Albert est un journaliste en herbe qui se retrouve avec le fardeau de clore les histoires mentionnées ci-dessus, constituant, avec ses trois compagnons de voyage, le fil conducteur capable de les relier tous, garantissant un sentiment de fermeture et d'exhaustivité qui ne peut pas vous laisser indifférent dans sa maturité.
Bref, vous ne l'avez pas déjà compris par les tonalités festives avec lesquelles le scénario a été décrit, net de quelques difficultés dans le rythme, l'intrigue de The Lion's Song a réussi l'entreprise de m'émouvoir et de me kidnapper sans recourir à des stéréotypes prévisibles, plutôt en recourant à des techniques de narration souvent innovantes. Les quatre lignes narratives suivent non seulement un leitmotiv commun, bien que chacun ait son propre noyau thématique, mais présentent des points de contact différents (plus ou moins directs, jusqu'à de vrais rebondissements), des fils presque invisibles guidés par l'amour, de l'amitié et du drame, souvent cachés dans les objets disséminés dans les salles ou dans les différents dialogues optionnels.
INFORMATIONS UTILES
J'ai joué à The Lion's Song principalement en mode portable, lors d'un week-end à la plage. Il me tenait compagnie les chauds après-midi de juillet.
Durée- La durée est d'environ cinq heures.
- Quatre épisodes disponibles à la fin desquels vous pouvez sélectionner certains choix pour les modifier.
- Présence d'une galerie où approfondir les points de contact entre les différentes lignes narratives.
- Nom du jeu : La chanson du lion
- Date de sortie: Juillet 13 2017
- Plateformes : Android, iOS, macOS, Nintendo Commutateur, PC
- Langue de doublage :
- Langue des textes : Italien anglais
Comme toute aventure scénarisée qui se respecte, vous avez également la possibilité de faire des choix pour façonner le destin des personnages comme bon vous semble; bien qu'il y ait bien des embranchements selon les options choisies, le gros de la progression reste néanmoins indemne, suivant le canavaccio principal défini - dans des limites étroites - par les développeurs.
Après avoir longuement traité du scénario de The Lion's Song, il est temps d'aborder les deux piliers qui le soutiennent, c'est-à-dire le département graphique / artistique et la bande sonore, qui, je prévois, sont d'un calibre considérable, capables d'élever celui-ci encore plus petite perle indé.
Les environnements statiques - parfois recyclés mais riches en détails et en reproduction historique - sont portés à l'écran grâce à un processus tricolore qui rappelle beaucoup les limites de l'écran LCD monochrome de la Game Boy jamais trop tardive.Voici donc des nuances de noir sur blanc qui embrassent un effet rétro nostalgique, mêlées à des animations suffisamment modernes et fluides pour donner vie aux modèles faciaux stylisés des protagonistes et acteurs de soutien.
La navigation dans l'espace et l'interaction avec les objets et les personnages, bien que limitées, comme déjà mentionné précédemment, se déroulent exactement comme dans un pointer-cliquer, mécanique dans plusieurs cas mise de côté au profit de textes et de boîtes de dialogue entièrement localisés en italien avec un bon résultat, mais pas excellent par rapport à la version originale. Il semble assez idiot de l'absence de support sur Nintendo Switch pour l'écran tactile et les flèches directionnelles, peut-être inexact oui, mais toujours apprécié comme alternatives à l'analogue inconfortable du Joy - Con gauche.
L'ensemble du secteur sonore du jeu mérite un dernier applaudissement, où un excellent échantillonnage de sons ambiants est ajouté à la bande-son inspirée - animée principalement par un grand orchestre de cordes.. L'accent qualitatif de toute la mise en scène s'exprime précisément dans le Chant du Lion, la pièce émouvante composée par Wilma qui donne son nom à l'œuvre de Mi'pu'mi Games et qui accompagne le joueur pendant les cinq heures nécessaires pour terminer le quatre épisodes.
Au final, vous ne regretterez pas d'avoir investi dix euros dans un produit aussi complet et raffiné, courageux pour aborder des problématiques non conventionnelles et complexes et multiforme dans leur présentation. J'espère, si vous décidez de l'acheter, que vous en sortirez enrichi comme moi.
Avis de Simone Di Gregoriographique
The Lion's Song reprend l'écran LCD tricolore de la Game Boy et le réadapte à une direction artistique inspirée visant à dépeindre la fin de la Belle Epoque viennoise. Les animations sont fonctionnelles à l'expressivité et les solutions graphiques introspectives et hors du commun ne manquent pas.
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BANDE SON ET CHAMBRE DOUBLE
Le secteur audio reste à des niveaux très élevés pendant toute la durée de l'expérience, grâce à un mélange parfait de bande son et de sons ambiants.
95
GAMEPLAY
Bien qu'il y ait très peu de jeu dans cette expérience, Le Chant du Lion parvient à faire vibrer le joueur grâce à l'excellente écriture des quatre épisodes représentés, reliés entre eux par un fil conducteur qui parcourt tout l'ouvrage. Cependant, le manque de prise en charge des flèches directionnelles, de l'écran tactile et du HD Rumble sur Nintendo Switch est décevant.
